李小龙（英文： Bruce Lee，1940年11月27日－1973年7月20日），原名李振藩，乳名为细凤，出生于美国加州旧金山，祖籍中国广东省佛山市顺德区均安镇，身高173厘米，体重64公斤。他是武术技击家、武术哲学家、著名武打电影演员、世界武道改革先驱者，也是截拳道武道哲学的创立者。
家庭
李小龙的父亲李海泉为粤剧四大名丑之一，母亲何爱榆为富商何甘棠（何东爵士胞弟）千金，是文学家兼收藏家。李小龙有两姊（秋源、秋凤）一兄（忠琛）及一弟（振辉）。
妻子琳达（Linda Lee Cadwell）为其诞下儿子李国豪和女儿李香凝。
生平
1939年李海泉偕妻子及三个儿女从香港远赴美国旧金山唐人街演出粤剧。翌年1940年11月27日在积臣街医院（Jackson Street Hospital）诞下李小龙，取名“震藩”，含有“震惊藩邦”之意，又因避讳祖父之名字“震彪”，故把“震”改为“振”，名为“振藩”。1940年为庚辰年，中国人称为龙年，且小龙生于辰（龙）时，后呼应其乳名“细凤”，而李小龙的艺名为《细路祥》作者袁步云取名，在1950年公映的《细路祥》首次使用。
李小龙自幼时身体较弱，其父为了儿子体魄的强壮，在他7岁时便教其练习太极拳，以锻炼身体。
13岁时，李小龙拜叶问门下学习咏春拳，授业师兄（相当于教练）为有“讲手王”之称的黄淳梁。李小龙在咏春拳方面的几乎所有理论以及拳法均授自黄淳梁。此外，他还练过洪拳、白鹤拳、功力拳、蔡李佛、太极、谭腿、少林拳、戳脚、节拳等拳种。1957年夺得香港校际拳击比赛少年组冠军。
童星时期
李小龙仅3个月大就在旧金山当地拍摄的粤语片《金门女》（1941年）中亮相。李小龙跟随父母返回香港后，1949年在香港入读德信学校，再转读喇沙书院及圣芳济书院。
1948年，李小龙以李鑫的艺名，客串参演了俞亮导演的《富贵浮云》，而该片广告亦标明“新李海泉”客串演出。翌年，他先后以“小李海泉”及“新李海泉”客串参演《梦里西施》及《樊梨花》，到了第四部客串的电影《花开蝶满枝》（1950年），他以李敏为艺名参与演出，当年的电影广告更特别标明“神童小李海泉客串”，可见当年李小龙的童星演出已相当出色。
李小龙首次以男主角身份演出的电影是1950年公映的《细路祥》，片中饰演一个从好变坏，从坏变好的孤儿，获得一致好评，并奠定了他的童星地位。翌年，李小龙参演的《人之初》再次获得好评，他在剧中饰演一名误入歧途的不良少年，影评人向宸曾在《文汇报》撰文，指李小龙“配称粤语片‘天才童星’，粤片工作者应该好好重视他。”
在1953年至1955年期间，李小龙先后参演中联电影公司的七部电影，分别是《苦海明灯》（1953年）、《慈母泪》（1953年）、《父之过》（1953年）、《千万人家》（1953年）、《危楼春晓》（1953年）、《爱》上下集（1955年）及《孤星血泪》（1955年），大部分角色均为“乖仔”。随后先后参演《守得云开见月明》（1955年）、《孤儿行》（又名《苦命女》，1955年）、《儿女债》（1955年）、《诈癫纳福》（1955年）、《早知当初我唔嫁》（1956年）等粤语片。1957年公演的《雷雨》是李小龙参演惟一的“文艺片”，片中他饰演善良的二少爷，更是他在电影上首次有恋爱的剧份。同年公映的《甜姐儿》，客串演出的他只与女主角文兰跳了一场恰恰舞，却受到观众的注目。
1960年上映的《人海孤鸿》是李小龙赴美求学的最后一部粤语片，片中饰演一个战争孤儿“阿三”，与饰演孤儿院院长的吴楚帆（他亦是本片监制及编剧）有不少对手戏，演出极为出色，影评人石琪甚至称本片“无疑是李小龙的代表作……主要是形象鲜明、迫真”。
此外，李小龙酷爱跳恰恰舞，少年时期曾获全港恰恰舞邀请赛冠军，在港期间曾以教授名拳师邵汉生恰恰舞，来换取对方教他中国拳法，不过他却没有学。1960年代，李小龙在美国也曾教过一些当地人跳恰恰舞，据闻他的恰恰舞老师是一位名叫Terry的菲律宾人所教授的。而李小龙在《甜姐儿》与《早知当初我唔嫁》，都有跳恰恰舞的镜头，后者更是教导粤剧名伶任剑辉跳舞，令人忍俊不禁。
留美时期
1959年5月，由于喜常与人争斗以致对学习成绩不佳，家人决定将他送往出生地美国。在美国先入西雅图爱迪生技术学校，于稍后考入西雅图华盛顿大学攻读哲学。1962年4月，李小龙大二期间租用了校园的一个停车场角落，挂起了“振藩国术馆”的牌子。他边教边练，刻苦磨炼，技术大有长进，尤以腿法造诣更为精深。
1964年，他应邀出席美国加州长堤国际空手道锦标赛（Long Beach Karate Tournament）作表演。他被电视剧《蝙蝠侠》制作人威廉·多兹尔（William Dozier）赏识，邀请试镜，于1966年4月30日，李小龙与美国广播公司签订了30集电视剧《青蜂侠》的演出合约，担演配角“加藤”（Kato），但只能播出一季共26集。其后以“加藤”角色演出3集《蝙蝠侠》及在《无敌铁探长》（Ironside）和《新娘驾到》（Here Come the Brides）中客串。
1967年，李小龙正式确立其武道哲学“截拳道”之名称。于美国期间，他仍不断进修其武艺，除了教授传统国术外，还在不断的切磋讲手中研习多种武术，如随大子弟木村武之学习柔道精髓、与美国“跆拳道之父”李俊久（李骏九）进修腿法、与其高足“菲律宾棍王”伊鲁山度交流菲律宾武术，他还研究西洋剑击、泰拳、西洋拳击以及当时风靡美国的空手道等多种武术，在美国后期时间还研究凶狠的巴西格雷斯柔术。
直到1968年，李小龙再次参与电影工作，先后在甸马田主演的特务片《风流特务勇破迷魂阵》，及安东尼·奎恩主演的电影《春雨漫步》担任动作指导。1969年公映的电影《丑闻喋血》是李小龙在成年时期首部参演的作品，剧中他饰演反派角色“黄宏度”，其后他于电影《血洒长街》（Long Street aka Bloodbath on Long Street，1970年）担演一个小角色。1970年，李小龙曾创作以民初时代为背景的中国武侠片电影剧本《无音箫》，并成功觅得美国影星詹姆士·柯本合作，但因李小龙回港拍摄《唐山大兄》而搁置。
回港发展
1970年代，邵氏兄弟曾透过李小龙好友小麒麟接洽邀他回港拍片，但当时李小龙提出影片制作成本不能低于60万港元、要担任影片的武术指导、有权修改剧本，以及由他邀请的外国演员要以美金支薪等要求，令邵氏高层无法接受，最终合作未能成事。其后，邵氏行政总裁邹文怀因不满薪金制度离职出走，另组嘉禾电影，并派导演罗维的太太刘亮华到美国邀请李小龙回港发展。李小龙回港后，先后拍摄五部电影：
《唐山大兄》（1971年）
片中，李小龙迅猛的三脚回旋连环踢、凌空飞脚以及高亢的啸叫等武打噱头皆极具个性，令观众如痴如醉，功夫热潮因而掀起。该片创下了香港开埠以来的电影最高票房纪录，达到300万港元。
当时粤语片正陷于低潮，几乎停止生产。他替罗维拍《唐山大兄》及《精武门》，原版都是国语对白，后来嘉禾重新发行才配上粤语。在此形势下，李小龙凭借著一身好武艺与个人银幕魅力，不仅在七十年代初期掀起一股电影热潮，将观众拉回戏院中，让衰退的香港电影工业重新找到一线生机，使嘉禾公司奠定基础；亦使“功夫片”复苏，赋予新的面貌与活力。他的电影也身价百倍，轰动了全球，让人们对中国电影刮目相看。
《精武门》（1972年）
讲述创办精武体育馆的民族英雄霍元甲遭日本人毒杀，其爱徒陈真（李小龙饰）为师父报仇雪恨。
李小龙尽量避免使用蹦床等辅助工具，也不用替身出演危险镜头，且李小龙首次将双节棍搬上银幕，并道出一句经典对白：“中国人不是东亚病夫”，自此成为了香港电影的一大经典。该片票房收入超过400万，位列当年卖座港产片的亚军。
《猛龙过江》（1972年）
李小龙与嘉禾公司合组协和公司，是惟一一部自编自导自演的影片。李小龙在片中饰演一个来自香港乡村的功夫高手唐龙，远赴意大利帮助一家中餐馆的女老板（苗可秀饰）铲除当地恶霸。主要的打斗部分被安排到古罗马竞技场，《猛龙过江》也由此成为香港电影史上第一部远赴欧洲取景的影片。
本片在台湾放映，创有史以来的最高票房记录，并获得第十一届金马奖的优等剧情片奖。
《龙争虎斗》（1973年）
该片为李小龙的巅峰之作，是打斗场面最多，使用武器最多，以及在系列中最卖座的一部。在片里比武中，李小龙展示出少林齐眉棍、菲律宾短棍、双节棍等绝技。1973年5月10日，李小龙在拍摄本片时於戏场内昏迷，差点不省人事。
《死亡游戏》（1978年）
讲述一位强者为了夺得传说中的稀世珍宝而独闯七层宝塔，经过一轮恶斗后到达塔顶，却只换来一句古老的谒语：“生是一个等待死亡的历程”。岂料一语成谶，该片成了李小龙的未竟遗作。
1978年，为了纪念李小龙，该片被用替身重新拍摄，但剧情与李小龙原意已大相径庭。由于观众对李小龙的怀念，该片同样获得了较高的票房。与其说是这部电影获得了欢迎，不如说是李小龙临终前的一段极其宝贵的武打影像吸引了无数观众。
由于在武术和电影等方面有卓越的贡献，他先后在1972年和1973年两度被国际权威武术杂志《黑带》评为世界7大武术家之一。
他被誉为“功夫之王”、“武之圣者”；1972年，李小龙更获香港评为10大明星之一，香港报纸赞誉他为“当代中国武术及电影史上的奇才；美国洛杉矶市将《死亡游戏》开映日（7月8日）定为李小龙日；他作为惟一入选的华人获《时代》杂志评为“20世纪的英雄与偶像”。
在美国、日本、英国、香港、台湾等国家或地区同时出版了纪念李小龙的多种多样的杂志和特刊，都称他为“发扬中国武术最有成效的人。”
许多国外武林高手、空手道拳师，泰拳大师接触过李小龙武术及其武术理论后都承认：“李小龙确有真功夫。”
的确，东方武术家能如李小龙般突破国界和种族领域，死后至今三十多年仍声威不减，这绝对是很少有的。
死亡原因
1973年7月20日，李小龙计划与邹文怀约因演出007第六集女王密使而闻名的澳大利亚籍演员乔治·拉赞贝用膳，希望说服后者参演其新片《死亡游戏》。之后于晚上十点左右，他被发现死于知己丁佩位于九龙塘毕架山的寓所中。
据当时的检验报告显示李的胃里含有疑似大麻物质，但是分量极少，不足以致命；而由香港政府签发的死亡证明上被列为“死因不明”。由于事发突然而且死因可疑，法院决定进行死因聆讯。聆讯结束后，官方公布其死因为“服用含有过敏成分之止痛药而诱发急性脑水肿”。
2006年2月，美国芝加哥验尸官James Filkins在西雅图举行的美国科学院周年会议上称当年李之死因有可商榷之处；他表示癫痫猝死症（Sudden Unexpected Death in Epilepsy）或许是李小龙猝死的一个因素。癫痫猝死症可令心肺功能停顿，使得“李小龙当时身心均感痛苦”。
坊间有李是被一些中国武术家毒死等之类似“谋杀论”的谣传，在非洲也有些人认为李并没有死，而是在肯尼亚隐居练功。这些说法不但无确实证据，而且还与追悼会中的录像矛盾。
影响
李小龙的事业成就对影坛以至文化方面都有影响，他不仅开创了华人进军好莱坞的先河，更创立了截拳道，让全球崇拜得如痴如醉，也让西方人认识和学习功夫，同时令动作片成为香港电影的主流片种之一。
对东方人的影响
他成为华人乃至日本、韩国人的偶像，不少华人模仿他的动作及行为，有武馆“赤身、黑裤”练武。华人地区有不少影视作品都有李小龙的影子，例如中国大陆、香港、台湾所拍摄的功夫片。其电影《精武门》中的名句“中国人不是东亚病夫！”更为华人世界所传诵。
他对成龙、元彪、洪金宝、李连杰、甄子丹及周星驰等著名电影人有着莫大的影响
* 成龙：“没有李小龙就没有我”；
* 李连杰：“李小龙是我的榜样”；
* 周星驰：“李小龙是我从小到大的第一偶像”。
对西方人的影响
李小龙的出现，一改“中国人”在外国人眼中“光头、长辫、满装”的形象，很多西片都把中国人作为武术高手出现，西方人以为中国人个个会打功夫，甚至到中国学武。
振藩截拳道
李小龙表示，截拳道是武道哲学，旨在指引人走上自我解放、思想解放、心灵解放的自由之路。
李小龙从实战出发，以中国武术咏春拳之拳法为技术基础，吸收世界各派系搏击术之精华，以武入哲，创立截拳道武道哲学。
1996年1月10日于美国华盛顿西雅图由李小龙遗孀莲达、女儿李香凝联同13名李小龙亲传弟子，5名第二代门人组成“振藩截拳道”（Jun Fan Jeet Kune Do）核心。其后，李小龙遗孀莲达夫人在《振藩截拳道与截拳道》一文中，强调对“振藩截拳道”的唯一定义是：李小龙毕生所学习及教授的技术（包括物理和科学技术）及哲学（包括心理、社会及灵性上的学问），振藩截拳道的精要所在是李小龙综合其毕生格斗的理论、技巧、训练方法及思想精神，是李小龙通过武术而达到的个人进化及自我启发的过程。此是迄今为止世界上对“振藩截拳道”最精当的定义。（参阅莲达夫人论文《振藩截拳道与截拳道》）
弟子
截拳道的弟子遍布世界各地，有杰西·格洛弗，丹尼·伊诺山度，詹姆斯·严·李，木村武之，李凯， 理查德·巴斯蒂罗， 黄锦铭， 艾伦.乔， 琳达.埃莫瑞（李小龙夫人）。
演出《死亡游戏》的美国NBA巨星天勾卡里姆·阿卜杜勒·贾巴尔也是其学生，其他好莱坞名人弟子还有史提夫麦昆、詹姆士·柯本（James Coburn）、波兰斯基（Roman Polanski ）等。
香港故居
李小龙在香港的故居位于九龙塘金巴伦道41号的独立别墅，1972年由一美籍商人手中购得，李小龙在1972年迁入，命名“栖鹤小筑”（“栖”字是用简体的“栖”命名）。
在李小龙去世后，邹文怀等业主透过律师以85万元出售给余彭年，余氏再租出成为“时钟酒店”（可理解为“计时收费”）。
2008年四川地震后，余氏将包括李小龙故居等五块地皮出售，每售出一幅地皮即捐出2,988万元给四川灾区。
纪念馆
全球最大的李小龙纪念馆于2006年在其家乡顺德动工兴建，两年后的2008年11月9日开幕，纪念馆位于顺德区均安镇，总用地面积3.7万平方米，分为纪念馆、演艺广场、雕塑广场等。
